Une journée au Château de Chantilly

21 Septembre 2026

Je fais ci, je fais ça... et puis, un jour, je me suis dit qu'il était temps de prendre le temps de visiter un lieu que je connaissais finalement assez peu : le château de Chantilly.

J'ai donc pris la direction de Chantilly pour découvrir ce magnifique domaine, son château, ses collections et ses jardins. Dès mon arrivée, j'ai été impressionné par l'élégance des lieux et par cette atmosphère particulière qui mêle histoire, art et nature.

Au fil de la visite, j'ai découvert les appartements princiers, la chapelle, le célèbre Cabinet des Livres et les nombreuses œuvres réunies par le Duc d'Aumale, grand collectionneur et dernier propriétaire privé du domaine.

Je vous emmène avec moi pour vous faire découvrir ce château, mais surtout les petits détails et les histoires qui m'ont marqué pendant cette visite.

J'ai commencé ma visite par la grande pièce dans laquelle on arrive en entrant dans le château. L'espace donne immédiatement le ton. Ici, tout est fait pour impressionner. Les dimensions, les décors, les œuvres d'art et le mobilier rappellent que Chantilly a été pendant des siècles une demeure princière. On comprend rapidement que le château n'est pas seulement un monument historique, mais aussi un immense écrin destiné à mettre en valeur les collections de ses différents propriétaires.

Je poursuis ma visite avec une pièce qui attire immédiatement le regard : une grande table dressée, entourée de magnifiques lustres et de vaisselles soigneusement disposée. On imagine facilement les repas qui pouvaient être servis ici lorsque Chantilly accueillait ses hôtes.

La table, la vaisselle et les éléments du décor donnent une idée du raffinement de la vie princière. Chaque détail semble avoir son importante : la présentation, les services de table, les lumières des lustres... Tout est pensé pour créer un cadre élégant lors des repas.

J'arrive dans l'un des espaces qui m'a le plus impressionné : la Galerie de Peinture.

Les murs sont entièrement couverts de peintures, accrochées les unes au-dessus des autres, dans de magnifiques cadres dorés. Et c'est justement ce qui fait l'originalité de cette galerie. Le Duc d'Aumale a voulu conserver la présentation de ses collections telle qu'il l'avait imaginé. Les tableaux ne sont donc pas classés chronologiquement, comme on pourrait s'y attendre dans un musée moderne. Ils sont disposés principalement en fonction de leur taille et de leur format.

Le clou du spectacle est la Rotonde qui se trouve au bout de la Galerie. Le changement d'atmosphère est immédiat. La pièce est circulaire, baignée de lumière grâce à son plafond vitré, et les œuvres qui l'entourent sont particulièrement remarquables. C'est ici que trouvent plusieurs chefs-d’œuvre de la Renaissance italienne, notamment le célèbre Portrait de Simonetta Vespucci, de Piero di Cosimo, et la Vierge de Lorette, de Raphaël.

Je poursuis ma visite et j'arrive dans une salle qui me surprend par son atmosphère très différente des Grandes Galeries de Peinture. La pièce est de forme arrondie, mais ce sont surtout les objets présentées tout autour de la salle qui retiennent mon attention.

Dans les vitrines, je découvre une multitude de petits trésors. Il y a notamment de vieilles montres, qui témoignent du goût des collectionneurs pour les objets précieux et minutieusement travaillés. On trouve un étonnant service à coquetier, beaucoup plus délicat qu'un simple objet du quotidien.

Je vois également de grands vases, de nombreuses médailles, des assiettes sont disposés en hauteur, accompagnées de quelques cadres et d'autres objets d'art.

J'ai beaucoup aimé la Rotonde de la Minerve avec ses couleurs dans les tons bleutés qui habillent les murs et le rouge profond des espaces où sont présentés les objets.

Tout autour de la salle, les vitrines éclairées mettent en valeur différentes pièces de collection. On découvre des tableaux et, à côté de l'un deux, une tête de cerf qui rappelle l'importance de la chasse dans l'histoire de Chantilly. L'ensemble crée une atmosphère assez surprenante, à mi-chemin entre une salle de collection et un décor de château.

La salle suivante montre une très belle cheminée.

Une succession de petites pièces rectangulaires aux tons rouges m'ont surprises. Tout est rouge : les murs, les étoffes, les fauteuils, les canapés en velours... et partout, des tableaux viennent encore habiller les murs.

J'ai eu l'impression de pénétrer dans un univers à part, beaucoup plus intime que les grandes salles avec une profusion de détails.

Ces appartements ont été aménagés au 19ème siècle par le Duc d'Aumale et son épouse, la Duchesse de Montpensier, sous la direction d'Eugène Lami.

Ce rouge n'est pas simplement une couleur choisie pour être spectaculaire. Il participe à cette volonté de créer des intérieurs chaleureux, précieux et théâtraux, inspirés des grandes demeures aristocratiques des siècles précédents.

Ce qui est très joli dans les grands appartements, c'est cet enchaînement en enfilade des salons très 18ème.

Les pièces communiquent les unes avec les autres et sont pensées pour être découvertes successivement. Les portes blanches et les boiseries dorées donnent une impression de continuité, tandis que chaque salon possède sa propre ambiance.

La première pièce avec ses fauteuils crème très rembourrés, donne une impression beaucoup plus douce et confortable. Les sièges sont typiques de ces intérieurs aristocratiques où le mobilier n'est pas seulement destiné à être beau : on recherche aussi le confort et la conversation.

Puis, arrive la pièce "La Grande Singerie" puisque des singes sont peints sur les murs imitant les activités humaines. Ils jouent de la musique, chassent, jardinent, boivent ou se divertissent. C'est une manière amusante de représenter le monde des humains en le faisant jouer par des singes.

Enfin, on arrives dans un salon avec les fauteuils dorés et les coussins fleuris. On retrouve cette volonté de créer un intérieur extrêmement élégant, où le mobilier, les tissus, les boiseries et les tableaux sont conçus ensemble.

En pénétrant dans la chapelle du château, on découvre bien plus qu'un lieu de prière. C'est un véritable écrin historique, imaginé par le Duc d'Aumale au 19ème siècle pour perpétuer la mémoire des grandes familles qui ont marqué l'histoire de Chantilly.

Construite entre 1875 et 1885 par l'architecte Honoré Daumet, la chapelle est dédiée à Saint-Louis. Le Duc d'Aumale, dernier fils du rois Louis-Philippe, souhaitait que la reconstruction du château conserve l'empreinte des princes qui l'avaient précédé, notamment les Montmorency et les Condé.

Le décor est particulièrement précieux. Le Duc d'Aumale y fit notamment installer un remarquable retable provenant du château d'Ecouen, réalisé au 16ème siècle.

La chapelle raconte ainsi une histoire faite de transmission. Le bâtiment est du 19ème siècle, mais les œuvres qu'il abrite nous ramènent plusieurs siècles en arrière.

Le Cabinet des Livres est l'un des lieux les plus remarquables du château, conçu à la fin du 19ème siècle par l'architecte Honoré Daumet pour le Duc d'Aumale pour abriter les ouvrages les plus précieux de ses collections. L'espace est par ailleurs dédié au Grand Condé dont le buste orne la cheminée.

Bibliophile d'exception, le Duc d'Aumale a lui-même disposé dans cet écrin 19000 volumes, dont 1500 manuscrits, tous remarquables par leur provenance, leur contenu, leur décor ou leur reliure.

Les Très Riches Heures du Duc de Berry, livre de prières réalisé au début du 15ème siècle pour le frère du roi de France, est l'un des manuscrits les plus célèbres au monde.

Le nom "Cabinet des Livres" est volontaire : le Duc d'Aumale souhaitait inscrire sa bibliothèque dans la tradition des bibliothèques choisies des Montmorency et des Condé. C'était l'une de ses pièces préférées. Il connaissait même l'emplacement de ses livres et travaillait personnellement au catalogue de ses manuscrits.

Aujourd'hui, la visite est limitée à 30 minutes et soumise à un billet horodaté, afin de préserver ce lieu fragile et de réguler la fréquentation.

Je vais terminer par le grand escalier monumental en pierre du château.

Il appartient au Grand Château, reconstruit au 19ème siècle par le Duc d'Aumale après la destruction du château pendant la Révolution française. L'architecte Honoré Daumet entreprend cette reconstruction à partir de 1875, en s'inspirant de la Renaissance française.

Ce qui me frappe, c'est justement le contraste avec les appartements privés. Plus besoin de velours ou de tissus pour impressionner. Les marches, les balustrades et les proportions de l'escalier suffisent à donner une impression puissante.

L'escalier n'est d'ailleurs pas seulement pratique. Dans un château princier, c'est un véritable espace de représentation. C'est par là que l'on monte vers les appartements et les collections. On est volontairement impressionné dès son arrivée.

Il donne une impression d'ancienneté, alors qu'une grande partie de ce que j'ai vu aujourd'hui date en réalité du 19ème siècle.

Pour terminer ma visite du château de Chantilly, je retiens surtout la richesse incroyable des décors et des collections. J'ai découvert de petites pièces rouges et chaleureuses, des salons entièrement dorés, des fauteuils en velours, des tableaux partout.

J'ai aimé passer d'une ambiance à l'autre, des appartements privés, plus intimes, aux pièces plus majestueuses et aux grands espaces du château. Et puis il y a ce grand escalier en pierre, qui donne une véritable impression de grandeur.

J'ai eu l'impression d'entrer dans l'univers du Duc d'Aumale, de comprendre ses goûts, sa passion pour l'art et l'importance qu'il accordait à sa famille et à son histoire.

Je vous parlerai du parc dans un prochain post...